Tras su estreno en el Centro Pompidou de París, llega al Museo Picasso de Barcelona la exposición que conmemora el centenario del nacimiento de Jean Hélion (Couterne,1904-París, 1987) e ilustra su atípica evolución creativa, desde el arte abstracto más radical hasta una figuración alegórica, densa de significados. La muestra, abierta hasta el 19 de junio, presenta en orden cronológico 139 obras (77 pinturas, 14 dibujos y 48 cuadernos) que ponen de manifiesto la riqueza y complejidad, tanto plástica y formal como conceptual e intelectual, de su trayectoria creativa.
Aparecido en la escena artística en 1929 con el grupo de vanguardia Arte Concreto, ya a finales de los años treinta Hélion enriquece su geometría con líneas curvas y volúmenes en las series de Tensiones y Equilibrios. En 1939, Figura caída, símbolo del fracaso de las utopías y de la inestabilidad de un mundo abocado a una nueva guerra mundial, marca su alejamiento de la pintura abstracta precisamente cuando ésta triunfa en todo el mundo. La evolución estilística de Hélion se refleja también en su extraordinaria paleta, que abarca desde los colores primarios inspirados en Mondrian de sus inicios, pasando por los pasteles de los Equilibrios, hasta los sorprendentes tonos de las obras figurativas, que contribuyen a crear un mundo entre onírico y real y convierten los elementos de la vida cotidiana en arquetipos de una nueva mitología contemporánea.
* Este artículo apareció en la edición impresa del Viernes, 18 de marzo de 2005