Teatralia se ha hecho hueco, a lo largo de nueve años, entre los grandes festivales de artes escénicas para la infancia y la juventud. Su carácter internacional lo proyecta fuera de nuestras fronteras, al mismo tiempo que ocupa un espacio propio en el calendario cultural de Madrid. Después de nueve ediciones de acudir puntualmente a su cita anual, el público, muy especialmente el escolar, ha integrado el certamen como una de las actividades extraescolares programadas durante el curso.
Con esa mezcla de universalidad y localismo, Teatralia se ha abierto paso entre otros festivales organizados por la Consejería de Cultura del Gobierno regional y sigue, en número de espectadores, al buque insignia, el Festival de Otoño, decano de los certámenes de la comunidad.
Es, además, en palabras de su director, Pablo Nogales, "el certamen más descentralizado de toda la región, con 46 municipios participantes, desde poblaciones de 4.000 habitantes a grandes núcleos urbanos, aparte de la capital".
El festival se desarrolla en 72 espacios escénicos diferentes, de los cuales 10 están en la capital (las salas TribueÑe, Pradillo, Triángulo y Cuarta Pared; los centros culturales Paco Rabal, Pilar Miró, Nicolás Salmerón; la Casa de América, la Fundación Olivar de Castillejo y la Carpa de los Malabaristas).
En la décima edición, que tendrá lugar desde mañana al 26 de marzo y que ha contado con un presupuesto de 943.000 euros, el certamen ha reunido 40 espectáculos de procedencias, géneros y recomendación de edad muy diversos. Algo menos de la mitad de las obras son españolas (procedentes de nueve autonomías) y el resto, extranjeras. Aunque Europa es el continente más presente, también se exhiben montajes venidos de América y Asia.
Teatro tradicional japonés
De Japón, por ejemplo, procede el espectáculo inaugural, Bekkanko-Oni, un montaje que bebe de varias técnicas del teatro tradicional japonés. Desde el dramatismo del teatro Nô, a la comicidad del Kyogen, pasando por la fuerza expresiva del más conocido Kabuki, están presentes en este montaje, que introduce también la figura de los tradicionales coros griegos. La obra, recomendada para público de nueve años en adelante, se sumerge en la tradición japonesa para contar una historia, muy relacionada con el mito occidental de La Bella y la Bestia. El argumento narra el encuentro amoroso entre un ogro (más cómico que terrible) y una joven ciega. Bekkanko-Oni se presenta por primera vez en España, aunque lleva más de dos décadas recorriendo escenarios de todo el mundo. Las funciones se representan en japonés, con sobre títulos en español.
Además de teatro, el festival reúne otras disciplinas escénicas como danza, música, circo y marionetas.
A este último género pertenece la singular propuesta de Bistouri, de la compañía belga Tof Théâtre, que también se exhibe este fin de semana. Recomendado para público de ocho años en adelante, el montaje nos lleva al espacio íntimo de una pequeña carpa, en la que dos cirujanos (títeres y titiriteros) buscarán entre la barriga del lobo.
Información: teléfonos 91 580 42 60, 91 720 82 24 y 012, y www.madrid.org/clas_artes/festivales/teatralia06/
* Este artículo apareció en la edición impresa del Viernes, 3 de marzo de 2006